Δραματουργία/Σκηνοθεσία/Μουσική επιμέλεια
Όλγα Ποζέλη
Κείμενα
Αχιλλέας ΙΙΙ
και κείμενα της ομάδας
Κίνηση/Χορογραφίες
Αλέξανδρος Σταυρόπουλος
Τραγούδια
Σπύρος Γραμμένος
Φωτισμοί
Δημήτρης Κουτάς
Σκηνικός χώρος
Κωστής Δάβαρης
Βοηθοί σκηνοθέτη
Αγγελιάννα Σαρρή
Κλειώ Τσιάνα
Αθηνά Ραφτοπούλου
Μαρκέλλα Αλατσά
Performers (με αλφαβητική σειρά)
Χρήστος Καπενής
Γιώργος Ντούσης
Όλγα Ποζέλη
Μιχάλης Αναγνώστου
Χρήστος Καπενής
Όλγα Ποζέλη
(Άνοιξη 2026)
Η παράσταση «Το Κομπλεξικό» πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

«Μπορείς να γκρεμίσεις έναν κόσμο, αλλάζοντας απλώς μια λέξη;»
Η ομάδα θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ, και η σκηνοθέτρια, Όλγα Ποζέλη πιστές στην αναζήτηση νέων, ρηξικέλευθων τρόπων επικοινωνίας, επιστρέφουν στη σκηνή με μια παράσταση που σκοπό δεν έχει να σας καθησυχάσει, αλλά να σας ξεβολέψει. Με όχημα το βιβλίο του Αχιλλέα ΙΙΙ «Κομπλεξικό» και τα τραγούδια του Σπύρου Γραμμένου, στήνεται ένα παράλληλο σύμπαν όπου η γλώσσα αποσυντίθεται και επανασυνδέεται με τον πιο απρόσμενο τρόπο.
Η γλώσσα είναι ένας ζωντανός οργανισμός, ένας κώδικας που συμφωνήσαμε να τηρούμε για να μην χαθούμε στη μετάφραση. Τι συμβαίνει όμως όταν τα «κλειδιά» των λεξικών παύουν να ξεκλειδώνουν την αλήθεια;
Στην παράσταση αυτή, οι λέξεις σταματούν να είναι επίσημοι ορισμοί και γίνονται εκρηκτικοί μηχανισμοί. Μέσα από έναν καταιγισμό από παραδοξολογίες, σουρεαλισμό και παράλογο χιούμορ, οι θεατές καλούνται να αμφισβητήσουν τα πάντα: από τις παγιωμένες κοινωνικές αντιλήψεις και την πολιτική ορθότητα, μέχρι τις ίδιες τους τις καθημερινές συνήθειες.
Η μουσική και ο χορός δεν συνοδεύουν απλώς τη δράση, αλλά αποτελούν την καρδιά ενός κόσμου που «χορεύει» πάνω στα ερείπια της λογικής. Το χιούμορ λειτουργεί ως καθρέφτης: θα γελάσετε δυνατά, συνειδητοποιώντας λίγο αργότερα ότι γελάτε με τον ίδιο σας τον εαυτό.
Αγκαθημερινότητα: Σειρά από επαναλαμβανόμενες ενοχλητικές δραστηριότητες και καταστάσεις οι οποίες σχηματίζουν ένα άυλο στεφάνι που –σε ανύποπτο χρόνο– τοποθετείται στο κεφάλι ενός ανθρώπου ο οποίος μεγαλώνει κουβαλώντας έναν σταυρό από υποχρεώσεις, μέχρι να καταρρεύσει υπό το βάρος του.
Ευδαιμοναξιά: Κατάσταση την οποία βιώνει κάποιος ο οποίος έχει στη διάθεσή του όλα όσα χρειάζεται για να είναι ευτυχισμένος, εκτός από κάποιον για να τα μοιραστεί.
Εκτρωμάντσο: Ιστορία αγάπης που περιέχει τόσα κλισέ και τόσες χλιαρώς βιωμένες σκηνές υποκριτικού πάθους που προκαλεί αποστροφή.
Αραχτιβισμός: Η δημοφιλής πρακτική της –από τον καναπέ– άσκησης κριτικής επί των δράσεων άλλων ανθρώπων.
«Το "Κομπλεξικό" δεν μοιάζει με καμία άλλη παράσταση!
Το Κομπλεξικό, που υπογράφει σκηνοθετικά η ΄Όλγα Ποζέλη συνιστά μια σπάνια περίπτωση όπου η γλωσσική αποδόμηση μετατρέπεται σε ζωντανό σκηνικό γεγονός…Πάνω σε αυτό το πολύ ρευστό και ανοιχτό υλικό έστησε την παράστασή της η ΄Όλγα Ποζέλη, δημιουργώντας ένα μικρό θαύμα…
— Τώνια Καράογλου, Αθηνόραμα
«Η Όλγα Ποζέλη δεν αντιμετωπίζει το κείμενο ως κάτι ιερό που πρέπει να «ερμηνευτεί», αλλά ως πρώτη ύλη για σκηνική ανακάλυψη. Εκεί βρίσκεται και η μεγαλύτερη επιτυχία της παράστασης: δεν προσπαθεί να δώσει θεατρική μορφή σε ένα αντι-θεατρικό υλικό. Aντίθετα, αγκαλιάζει το χάος του. Οι λέξεις του Αχιλλέα ΙΙΙ — αυτά τα γλωσσικά μεταλλαγμένα πλάσματα ανάμεσα σε λογοπαίγνιο, κοινωνική σάτιρα και υπαρξιακό τρολάρισμα — αποκτούν σώμα, ρυθμό και νεύρο μέσα από μια σκηνική σύνθεση που μοιάζει με παράλογο cabaret μετά από νευρική κρίση.
Την παιχνιδιάρικη ταυτότητα της παράστασης έρχεται να ενισχύσει, σαν ιδανικός ηχητικός συγγενής του σύμπαντος του Αχιλλέα ΙΙΙ, ο Σπύρος Γραμμένος που, με το γνώριμο σατιρικό του βλέμμα, ντύνει μουσικά την παράσταση, ισορροπώντας ανάμεσα στο αστείο και το πικρό. »
— Δώρα Μπαρουτάκη, all4fun
«Υπάρχουν παραστάσεις που διηγούνται ιστορίες και άλλες που τις αποδομούν, για να δώσουν στον θεατή τα υλικά να φτιάξει κάτι καινούριο από το μηδέν. Η νέα δουλειά της Όλγας Ποζέλη, και της ομάδας Νοητή Γραμμή, κάνει αυτό και κάτι παραπάνω, καθώς όπως δηλώνει η ίδια, δεν την ενδιαφέρει τόσο να αφηγηθεί ιστορίες, όσο να πλάσει εικόνες που θα μαγνητίσουν το κοινό και θα αποτελέσουν έναυσμα για μια νέα «ανάγνωση» και οπτική που δε βασίζεται σε μασημένη τροφή. Με εργαλεία τη μουσική, τον χορό, το σώμα, η ομάδα δε φοβάται να ξαφνιάσει, να προκαλέσει και να σοκάρει, βγαίνοντας από τα καθιερωμένα όρια της γλώσσας, όπως και το ίδιο το Κομπλεξικό του Αχιλλέα ΙΙΙ. Σε μια εποχή που η δημόσια γλώσσα πάσχει από συμπτώματα αποστείρωσης και αυτολογοκρισίας, υπάρχει κάτι βαθιά απελευθερωτικό σε αυτή τη θεατρική ασέβεια προς τους γλωσσικούς τύπους και τη σοβαροφάνειά τους».
— Κωνσταντίνα Καλλέργη, Quinta
«Οι ηθοποιοί Μιχάλης Αναγνώστου και Χρήστος Καπένης άνοιξαν έναν ερμηνευτικό και απολαυστικό διάλογο με την -επίσης επί σκηνής- ηθοποιό και σκηνοθέτιδα, Όλγα Ποζέλη, και κράτησαν το ρυθμό σε μια ρευστή γλωσσική αφήγηση που πρότεινε τη ρήξη με το τετριμμένο και επικύρωνε τη χάρη του Παράλογου. Ο συνδυασμός των υπαρκτών λέξεων σε μία, η αποδόμηση των εννοιολογικών όρων, η προσθήκη ερμηνευτικών σχολίων απέδωσε γιατί οι δημιουργοί της παράστασης ενσωμάτωσαν την ανοιχτότητα του χιούμορ στα εκφραστικά τους μέσα και επιχείρησαν να διαρρήξουν τη συμβατική φόρμα της αναπαράστασης προτείνοντας την ανατρεπτική δύναμη της φαντασίας».
— Ελένη Γκίνη, Creative Voices & Pages
| ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ |
|---|
| Αλκμήνης 8-12, 118 54 Αθήνα |
| +30 210 34 28 650 |
Ώρες παραστάσεων: κάθε Παρασκευή στις 21:15 και κάθε Σάββατο στις 18:15 |
Τιμές εισιτηρίων: 17 ευρώ (γενική είσοδος), 12 ευρώ (φοιτητικό, ατέλειες ηθοποιών, άνεργοι) Προπώληση εισιτηρίων: Ticketservices και στα ταμεία του Θέατρου Αλκμήνη |
Σύλληψη/Σκηνοθεσία/Δραματουργία
Όλγα Ποζέλη
Κείμενα
Σάκης Σερέφας: Limericks
Darrah Cloud: Πώς να αρνηθείτε την κλιματική αλλαγή σε 5 απλά βήματα
και κείμενα της ομάδας
Επιμέλεια σκηνικού χώρου
Κωστής Δάβαρης
Πρωτότυπη μουσική
Γιώργος Ανδριώτης
Βοηθός σκηνοθέτη
Γεωργία Τσάκου
Performers (με αλφαβητική σειρά)
Ιζαμπέλλα Κυριαζή
Βίκυ Κυριακοπούλου
Γόνη Λούκα
Όλγα Ποζέλη
Βάσω Στρακαντούνα
Στέβη Φόρτωμα
Η ομάδα ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ ευχαριστεί:
● το Εφορευτικό Συμβούλιο της Βιβλιοθήκης της Νομικής Σχολής και τη διοίκηση του ΕΚΠΑ για την παραχώρηση του χώρου
● Το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών ΕΚΠΑ, και ιδιαιτέρως την επίκουρη καθηγήτρια κ. Αλεξία Αλτουβά
Η παράσταση «Κλιματική αλλαγή; Έχει πολλές θερμίδες;» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

Μια φάλαινα που άνοιξε μπουτίκ
ήθελε να τη βαφτίσει Μόμπι Ντικ
μα ένας συγγραφέας είπε «oh no, my dear,
είναι πιασμένο τ’ όνομα this year»
κι η φάλαινα έβγαλε Πόπη τη μπουτίκ.
Αλήθεια, έχουμε ιδέα τι σημαίνει «κλιματική αλλαγή» και τι μπορούμε να κάνουμε γι’ αυτήν; Ή οι γνώσεις μας μοιάζουν με το παραπάνω limerick του Σάκη Σερέφα, ο οποίος υπογράφει τα παράλογα κωμικά ποιηματάκια που ακούγονται στην performance;
Η Όλγα Ποζέλη και η Νοητή Γραμμή παρουσιάζουν μια ιδιότυπη περιπατητική παράσταση που θα ταξιδέψει σε εξωτερικούς και εσωτερικούς χώρους της Αθήνας, ξεκινώντας στις 22 Μαρτίου από την γκαλερί Λόφος Art Project.
Αποφεύγοντας τις επιστημονικές αναλύσεις και τα στατιστικά στοιχεία, η performance «Κλιματική αλλαγή; Έχει πολλές θερμίδες;» δίνει στον θεατή τη δυνατότητα και την ελευθερία να βυθιστεί σε μία ολιστική εμπειρία.
Με τη χρήση του μη θεατρικού χώρου, των εικόνων, των ήχων (man-made και μη) και της εγγύτητας με τους θεατές, η ομάδα χρησιμοποιεί πρακτικές που τοποθετούν τον ερμηνευτή και τους συμμετέχοντες μέσα σε σύνθετα δίκτυα κινδύνου, ενοχής και ευθύνης που όμως συνυπάρχουν με το χιούμορ. Στόχος της παράστασης είναι οι θεατές να ενεργοποιηθούν και όχι να μουδιάσουν από τον φόβο.
Η παραδοχή ότι εμείς οι άνθρωποι με τις δραστηριότητές μας διαμορφώνουμε και επηρεάζουμε, ακούσια, τεράστιες οντότητες -όπως ο ωκεανός, τα δάση, τα ζώα- μας οδηγεί στο συμπέρασμα ότι τα συνηθισμένα πλαίσια αυτοανάλυσης -ψυχολογικά, κοινωνιολογικά και πολιτικά- δεν είναι πλέον επαρκή. Πρέπει να επανασχεδιάσουμε τα όρια και να επεκτείνουμε το πλαίσιο μέσα στο οποίο δημιουργείται το ανθρώπινο νόημα. Πρέπει να κατανοήσουμε τον άνθρωπο στη σύνθετη σχέση του με το μη ανθρώπινο, μια σχέση που είναι τόσο καθοριστική όσο και αποφασιστική - εν μέρει υπό τον έλεγχό μας, αλλά κυρίως εκτός.
Η βία της κλιματικής αλλαγής είναι δύσκολο να γίνει αντιληπτή από όσους δεν την βιώνουν άμεσα. Ο Rob Nixon, στο βιβλίο του “Slow Violence and the Environmentalism of the Poor” (2011) ταυτίζει την κλιματική αλλαγή με τον “αργό θάνατο”. Αυτό είναι το είδος της βίας που συχνά είναι αόρατη ή παρεξηγημένη επειδή συμβαίνει σταδιακά για μεγάλο χρονικό διάστημα. Και παρ’ ότι αργή και σωρευτική, δεν παύει να είναι βία.
Η κυρίαρχη οπτική γλώσσα των μέσων ενημέρωσης για την κλιματική αλλαγή –η πολική αρκούδα, οι λιωμένοι παγετώνες– έχει αναπαραχθεί τόσο πολύ, που είτε προκαλεί τρυφερά συναισθήματα (η χαριτωμένη πολική αρκούδα) είτε μας κάνει να νιώθουμε ανίκανοι και ανήμποροι (οι λιωμένοι παγετώνες).
Μπορούν το θέατρο και η performance να προτείνουν νέους τρόπους θέασης και σκέψης, να φωτίσουν τυφλά σημεία και αδικίες, να ξεκινήσουν οικολογικές συζητήσεις, να θέσουν ερωτήματα και να αμφισβητήσουν τους κυρίαρχους ανθρωποκεντρικούς τρόπους αναπαράστασης;
| Γκαλερί Λόφος Art Project |
|---|
| Βελβενδού 39, Κυψέλη |
22 - 23 Μαρτίου 2025 Ώρες παραστάσεων: 18:30 απογευματινή και 21:00 βραδινή Διάρκεια: 70 λεπτά |
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (φοιτητικό, ατέλειες ηθοποιών, άνεργοι & ομαδικό εισιτήριο για γκρουπ θεατών από έξι (6) άτομα και πάνω) |
| Βιβλιοθήκη της Νομικής Σχολής |
|---|
| Σόλωνος 104, Παλαιό Χημείο |
29 - 30 Μαρτίου 2025 Ώρες παραστάσεων: 18:30 απογευματινή και 21:00 βραδινή Διάρκεια: 70 λεπτά |
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (φοιτητικό, ατέλειες ηθοποιών, άνεργοι & ομαδικό εισιτήριο για γκρουπ θεατών από έξι (6) άτομα και πάνω) * Για τις παραστάσεις στη Νομική Βιβλιοθήκη η Είσοδος ΑμΕΑ θα γίνεται από την οδό Μαυρομιχάλη |
Σύλληψη/Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Κείμενα
Μαρία Γουλή & κείμενα που προέκυψαν από την τεχνική του devised theatre
Σκηνικός χώρος
Κωστής Δάβαρης
Εικονικό περιβάλλον
Μάνθος Σαντοριναίος - Fournos Lab
Φωτισμοί
Αποστόλης Τσατσάκος
(Άνοιξη 2024 - Άνοιξη 2025)
Δημήτρης Κουτάς
(Φθινόπωρο 2025)
Κίνηση
Κατερίνα Σκιαδά
Διδασκαλία κρουστών
Γιώργος Κασαβέτης
Βοηθός σκηνοθέτη
Kamila Jumadilova
Γεωργία Τσάκου
Ηθοποιοί
Γιώργος Ντούσης
Όλγα Ποζέλη
Χάρης Ηλιάδης
(Άνοιξη 2024 - Άνοιξη 2025)
Γιώργος Ντούσης
Όλγα Ποζέλη
(Φθινόπωρο 2025)
Επικοινωνία
Τζίνα Φουντουλάκη
Η παράσταση Δαγκώνει; πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

Το Δαγκώνει; ήταν υποψήφιο το 2024 στα βραβεία της Ένωσης των Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών, στην κατηγορία επιτελεστικές τέχνες.
Ζώα συντροφιάς ή άγρια, ελεύθερα ή εμπορεύσιμα, στην δική μας «αφήγηση» μοιράζονται ενεργά τον κόσμο μαζί μας.
Στην παράσταση ξεδιπλώνονται πολλές ιστορίες θραυσματικά. Άλλες όμορφες, άλλες ενοχλητικές, ίσως πολιτικά μη ορθές, πολλές φορές αστείες, στοχαστικές, ασυνήθιστες.
Ζώα και άνθρωποι δρουν και απουσιάζουν, αλληλεπιδρούν και εναλλάσσονται στο αστικό μας τοπίο. Λουριά που δεν βλέπουμε τί έχουν δεμένο στην άλλη τους άκρη, κλουβιά που αιχμαλωτίζουν, ρυθμικές τελετουργίες, μνήμες μιας άλλης ζωής, και ίχνη ζώων παντού…
Σκοπός μας δεν είναι να «τακτοποιήσουμε τα πράγματα».
Δαγκώνει; Ποιος;
| ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΝΕΟΥ ΚΟΣΜΟΥ |
|---|
| Αντισθένους 7 & Θαρύπου, 117 43 Αθήνα |
| 210 92 12 900 |
| Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 Από 13 Οκτωβρίου έως 25 Νοεμβρίου 2025 |
Τιμές εισιτηρίων: 16 ευρώ (κανονικό), 14 ευρώ (μειωμένο) Εισιτήρια: More.com |
Κείμενα
Δεν Δύναμαι του Σάκη Σερέφα
Το Σπίτι του Ανδρέα Φλουράκη
Όλα είναι μια χορογραφία της Μαρίας Γουλή
και κείμενα που προέκυψαν από την τεχνική του devised theatre
Σύλληψη/Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Συνεργάτης σκηνοθέτης
Τάσος Καρακύκλας
Σκηνικός χώρος
Κωστής Δάβαρης
Φωτισμοί
Βασίλης Κλωτσοτήρας
Κίνηση
Κατερίνα Σκιαδά
Βοηθός σκηνοθέτη
Ιωάννα Βασιλάκη
Παίζουν
Καλλιρρόη Μυριαγκού
Σοφία Λιάκου
Όλγα Ποζέλη
Κωσταντής Μιζάρας
Βασίλης Καζής
Η ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ επιχορηγήθηκε για την θεατρική περίοδο 2021-22 από το

Η ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ ανήκει στο δίκτυο ATHENS CULTURE NET.
«Ο Δυτικός άνθρωπος έχει γίνει ένα ζώο εξομολογητικό»
Michel Foucault
Η επιθυμία μας να αποκαλύψουμε την "αλήθεια", είναι μία από τις κυρίαρχες ανάγκες της εποχής μας. Αρκεί να ρίξει κανείς μια ματιά στις μυριάδες των απομνημονευμάτων στα ράφια των βιβλιοπωλείων ή να παρατηρήσει τη μετάβαση από την μυθοπλασία στα reality shows στην τηλεόραση.
Συνεχώς ομολογούμε την αλήθεια σε θεραπευτές, στην Αστυνομία, στις τηλεοπτικές κάμερες, σε ομάδες υποστήριξης, σε στενούς φίλους, σε δασκάλους, σε συζύγους, σε παντελώς αγνώστους. Ομολογούμε αμαρτίες, σκέψεις, επιθυμίες, ασθένειες, προβλήματα, έρωτες ακόμη και εγκλήματα. Εξομολογούμαστε, με κάθε λεπτομέρεια, ό,τι είναι απίστευτα δύσκολο να ειπωθεί.
Εμείς σας καλούμε στον φιλόξενο χώρο ενός σπιτιού και σας προκαλούμε ν’ ακούσετε την εξομολόγηση των πέντε ηθοποιών. Οι θεατές – ένας, δύο, τρεις το πολύ, γιατί η εξομολόγηση είναι μία πολύ ιδιωτική εμπειρία – θα μπαίνουν διαδοχικά στα πέντε δωμάτια και θα γίνονται οι αποδέκτες της ακατάσχετης επιθυμίας των ηθοποιών να ομολογήσουν κάτι.
Σας θέλουμε κοντά, να σας κοιτάμε στα μάτια και να ορίσουμε μαζί έναν νέο συσχετισμό ανάμεσα σε performers και θεατές. Εμείς κι εσείς, σε μία τετ α τετ συνάντηση.
| 1927 art space |
|---|
| Κυψέλης 35, Αθήνα 113 61 |
| Κάθε Σάββατο στις 20:00 & 21:30 και Κυριακή στις 19:30 & 21:00 Από τις 30 Απριλίου μέχρι τις 29 Μαΐου |
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 10 ευρώ (φοιτητικό, ατέλειες ηθοποιών, άνεργοι) Εξαιτίας της ιδιαιτερότητας της performance – τρεις θεατές με έναν ηθοποιό σε κάθε δωμάτιο – είναι απαραίτητη η κράτηση εισιτηρίων στο Viva.gr Ο χώρος 1927 art space δεν διαθέτει ασανσέρ |
Κείμενα
Σάκης Σερέφας
Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Μουσική
Γιώργος Κασαβέτης
Κίνηση
Μάρθα Κλουκίνα
Σκηνικός χώρος
Κωστής Δάβαρης
Παίζουν
Ιζαμπέλλα Κυριαζή
Γιώργος Ντούσης
Βασίλης Καζής
Όλγα Ποζέλη
Βοηθός σκηνοθέτη
Χριστίνα Μπέλλου
Φωτογραφίες
Γιάννης Μαθιουδάκης
Επικοινωνία
Τζίνα Φουντουλάκη
Η ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ επιχορηγείται από το

Η ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ ανήκει στο δίκτυο ATHENS CULTURE NET.
Παρατήρησε γύρω σου τυχαία, ερασιτεχνικά, επιφανειακά…
Δεν είσαι επαγγελματίας περιπατητής.
Ούτε επαγγελματίας κάτοικος πόλης.
Ούτε καν επαγγελματίας άνθρωπος.
Είσαι άνθρωπος από χόμπι. Είσαι το χόμπι σου. Το έχεις καταλάβει;
Ε, τώρα βάλε και ήχο στις εικόνες, δεν είναι βουβή η πόλη.
Αφουγκράσου.
Σκόρπιες λέξεις περαστικών.
Λέξεις αδέσποτες.
Λέξεις που σχηματίζουν ένα κείμενο χαοτικό.
Το κείμενο της πόλης σου.
Μάθε να το ακούς.
Σε εσένα απευθύνεται.
Για εσένα συντίθεται.
Δρόμοι, πάρκα, αλάνες, διαμερίσματα, είσοδοι πολυκατοικιών, συνθέτουν το σκηνικό μέσα στο οποίο διαδραματίστηκαν ανθρώπινες ιστορίες που λησμονήθηκαν από τη συλλογική μνήμη. Μικρές ατομικές ιστορίες που έχουν κι αυτές τη θέση τους στο μεγάλο αφήγημα των πόλεων.
Η performance ΜΝΗΜΗ ΚΑΠΟΥΤ διερευνά το πώς ένας περιπατητής μιας πόλης μπορεί μέσα από την θραυσματική παρατήρηση του αστικού χώρου, των εικόνων και των ήχων του, να συνθέσει μια προσωπική σχέση μαζί της.
| ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ |
|---|
| Αλκμήνης 8-12, 118 54 Αθήνα |
| +30 210 34 28 650 |
| Σάββατο & Κυριακή στις 21:30 μ.μ |
| 15€ (γενική είσοδος), 10€ (φοιτητικό, ατέλειες ηθοποιών, άνεργοι) |
Κείμενα
Μαρία Γουλή
Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Σκηνικά
Κωστής Δάβαρης
Επιμέλεια κίνησης/Χορογραφία
Κατερίνα Γεβετζή
Φωτισμοί
Αποστόλης Τσατσάκος
Μουσική επιμέλεια
Όλγα Ποζέλη
Ηθοποιοί
Γόνη Λούκα
Όλγα Ποζέλη
Ηχητική επεξεργασία
Studio 19/Κώστας Μπώκος
Βοηθoοί Σκηνοθέτη
Μαίρη Μαρινοπούλου
Μάριος Σουγιουτζόγλου
Στη σκηνή, δύο γυναίκες περιτριγυρισμένες από τηλεφωνικές συσκευές. Κάνουν ασταμάτητα φάρσες, με ευρηματικότητα και πάθος. Αποδέκτες των τηλεφωνημάτων τους δεκάδες άνδρες, οι οποίοι έρχονται αντιμέτωποι με δύο εισβολείς που απαιτούν συμμόρφωση. Ο λόγος τους αφοπλιστικά κωμικός και νοηματικά παράδοξος.
Η φάρσα, ως ένας μηχανισμός γελοιοποίησης των ισχυρών, όχι μόνο προσφέρει στις ηθοποιούς την δυνατότητα να δώσουν ένα εντελώς διαφορετικό μήνυμα για τη φύση των σχέσεων εξουσίας στην κοινωνία, αλλά μετατρέπει τη φάρσα σε μία άκρως πολιτική πράξη. Μία ατομική, γνώριμη και αναπάντεχα διασκεδαστική πολιτική πράξη.
Στην παράσταση οι θεατές μέσα από το καθημερινό ή το παράλογο, το αναμενόμενο ή το απρόοπτο, αναμφίβολα αναγνωρίζουν οικείες καταστάσεις και συναισθήματα και συμμετέχουν σε φάρσες που ίσως ποτέ δεν τόλμησαν να κάνουν.
Οι φάρσες τους είναι μια επαναστατική πράξη ενάντια σε μία κοινωνία που μένει βολεμένη στις μικροαστικές της συνήθειες.
| ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ |
|---|
| Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα |
| +30 210 6460748 |
| 25 Σεπτεμβρίου - 31 Οκτωβρίου 2021, Σάββατο & Κυριακή στις 21:15 |
© Αναστάσης Παπαγγελής
Σύλληψη | Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Κείμενα
Ανδρέας Στάικος
Ανδρέας Φλουράκης
Άκης Δήμου
Γλυκερία Μπασδέκη
Σοφία Καψούρου
Μαρία Γουλή
Θεώνη Δέδε
Art direction
Κωστής Δάβαρης
Οργάνωση παραγωγής
Μυρτώ Λαζαρίδου
Βοηθός σκηνοθέτη
Μάριος Σουγιουτζόγλου
Ηθοποιοί
Γόνη Λούκα
Ιζαμπέλλα Λουίζα Κυριαζή
Στέβη Φόρτωμα
Γρηγόρης Ποιμενίδης
Κωνσταντής Μιζάρας
Μάριος Σουγιουτζόγλου
και η μουσικός Βίκυ Σαχπάζη
Η ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ επιχορηγείται από το

Με την πολύτιμη συμβολή των εκδόσεων
Τα βιβλία αφηγούνται ιστορίες. Ιστορίες που δίνουν νόημα στην πολυπλοκότητα και τη χαοτική πλευρά της ζωής. Πυκνές και ελλειπτικές, συγκεντρώνουν την προσοχή μας σε καταστάσεις που μέσα στην καθημερινότητα θα περνούσαν απαρατήρητες ή θα μας ήταν αδιάφορες. Οι ιστορίες φανερώνουν τις κρυμμένες συνάψεις που είναι κοινές για όλους μας. Αυτό που ο συγγραφέας επιλέγει να πει κι ο τρόπος, με τον οποίο το λέει, μας δείχνει πού να κοιτάξουμε, μας βοηθάει να νιώσουμε.
Το διάβασμα των ιστοριών είναι μια προσωπική σχέση ανάμεσα σε έναν άνθρωπο και ένα βιβλίο. Προϋποθέτει έναν ιδιωτικό χώρο, μια επιλογή και μια δέσμευση. Μια συνενοχή και μια περιδιάβαση.
Στην περιπατητική μας performance, ο θεατής γίνεται ένας flaneur στους δρόμους της βιβλιοθήκης και των ιστοριών που ψιθυρίζουν τα βιβλία.
Οι εγκαταστάσεις θα είναι διάσπαρτες στον χώρο και οι θεατές θα τις συναντούν στην πορεία τους. Μικρά τελετουργικά της ιδιωτικής και δημόσιας ανάγνωσης που θα καλούν τους θεατές:
Σύλληψη | Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Σύνθεση κειμένων
Όλγα Ποζέλη & Γιώργος Τζεδόπουλος
Επιμέλεια video
Σπύρος Τσιφτσής
Art direction
Κωστής Δάβαρης
Φωτισμοί
Αποστόλης Τσατσάκος
Βοηθός σκηνοθέτη
Μαριάννα Προυμπά
Με την πολύτιμη βοήθεια του Χρήστου Τσαμαρδά στην μουσική επεξεργασία
Σκίτσο - αφίσα
Ηλίας Ταμπακέας
Ηθοποιοί
Όλγα Ποζέλη
Λάμπρος Παπαγεωργίου
Όλοι τραγουδάμε.
Τραγουδάμε πιο συχνά από ό,τι θυμόμαστε.
Μαζί με τον τραγουδιστή του ραδιοφώνου
πίσω από το τιμόνι ενός αυτοκινήτου,
στο ντους,
κρατώντας μια βούρτσα για μικρόφωνο μπροστά στον καθρέφτη,
στο δρόμο για το σούπερ μάρκετ τα Σάββατα το πρωί,
πάνω από τηγάνια και κατσαρόλες,
στο ασανσέρ φεύγοντας απ’ τη δουλειά.
Μερικές φορές όμως τραγουδάμε συνειδητά. Όταν κάτι συμβαίνει και το τραγούδι επαναφέρει μνήμες, εικόνες, λόγια. Αυτά που ζήσαμε και είπαμε, είδαμε κι ακούσαμε. Κι όπως τραγουδάμε, είναι σαν να τα κάνουμε όλα αυτά δικά μας πάλι, μόνο πιο συνειδητά, πιο αποφασιστικά.
Γιατί τα τραγούδια δεν μπορείς να τα ξεγελάσεις. Τις αναμνήσεις τις αλλάζεις όσο περνάει ο χρόνος. Τις διορθώνεις, τις συμπληρώνεις· άλλες, όπως λένε οι ψυχολόγοι, τις επινοείς. Τα τραγούδια όμως έχουν τη δική τους αντοχή. Κι αυτά που φέρνουν μαζί τους, τα φέρνουν γρήγορα, πριν προλάβουμε να τα επεξεργαστούμε και να τα λογοκρίνουμε.
Έτσι, μαζί με τα τραγούδια, η παράσταση είναι φτιαγμένη και από όλα εκείνα που τα τραγούδια φέρνουν μαζί τους: στιγμές από την εποχή τους, εικόνες, κουβέντες, όπως τις καταλαβαίνουμε και τις νιώθουμε τώρα: με συγκίνηση, ντροπή, γέλιο ή θυμό. Όχι απλά για να θυμηθούμε το παρελθόν, όχι για να το καταδικάσουμε ή να το ωραιοποιήσουμε, αλλά για να το κερδίσουμε, όλοι μαζί κι ο καθένας από τη μεριά του. Τραγουδώντας το.
| ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ |
|---|
| Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα |
| +30 210 6460748 |
| Σάββατο & Κυριακή στις 21:15 |
| 12€ (γενική είσοδος), 10€ (γκρουπ 6 ατόμων), 5€ (άνεργοι & ατέλειες) |
Σύλληψη | Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Σύνθεση κειμένων
Όλγα Ποζέλη & η ομάδα
Σκηνικά
Κωστής Δάβαρης
Κοστούμια
Κωστής Δάβαρης & η ομάδα
Μουσική επιμέλεια & κίνηση
Όλγα Ποζέλη
Φωτισμοί
Αποστόλης Τσατσάκος
Βοηθοί σκηνοθέτη
Λίνα Παπανικολάου
Αλεξάνδρα Ασαντουριάν
Τερέζα Βονάτσου
Βοηθοί σκηνογράφου
Ελευθερία Αραούζου
Μυρτώ Κοκκίνου
Βοηθός παραγωγής
Χριστίνα Καλπογιαννάκη
Trailer
Σπύρος Τσιφτσής
Φωτογραφίες
Στέλιος Αγγελίδης
Σπύρος Τσιφτσής
Ηθοποιοί
Ιζαμπέλλα Λουίζα Κυριαζή
Σοφία Λιάκου
Όλγα Ποζέλη
(Νοέμβριος 2017 - Ιανουάριος 2018)
Βάσια Λακουμέντα
Σοφία Λιάκου
Όλγα Ποζέλη
(Δεκέμβριος 2016 - Φεβρουάριος 2017)
Αν έπρεπε να πετάξεις όλα σου τα ρούχα και να κρατήσεις μόνο ένα, ποιο θα ήταν αυτό;
Τι θα φορούσες για να ξεχωρίσεις;
Τι θα ‘βαζες για να περάσεις απαρατήρητη;
Θα μπορούσες να ζεις σε ένα σπίτι χωρίς καθρέφτη;
Θα ήθελες να μπορούσες να κυκλοφορείς γυμνή στον δρόμο;
Έχασες ποτέ το ένα γάντι, το ένα σκουλαρίκι, τη μία κάλτσα;
Όταν είναι να πετάξεις ένα ρούχο, μην πονάς για τον αποχωρισμό, απλά ευχαρίστησέ το για τη χαρά που σου πρόσφερε και γιόρτασε την νέα του ζωή.
Ποτέ μα ποτέ, μη δένεις τα καλσόν! Ποτέ, μα ποτέ, μην κάνεις τις κάλτσες σου κουβαράκια. Ήρθε η ώρα κι αυτές να ξεκουραστούν... Όλη τη μέρα ήταν στους δρόμους.
Να τις φυλάξεις όλες τις φωτογραφίες σου που δεν σου αρέσεις. Σε είκοσι χρόνια θα τις βλέπεις και θα λες, «τι όμορφη που ήμουν τότε!».
Οι ιστορίες που διηγούμαστε στην παράσταση αφορούν τα ρούχα ως οικειότητα, ως συναίσθημα και ως μνήμη.
Τα ρούχα ως εργαλεία για μεταμόρφωση.
Ως ένδειξη θριάμβου.
Ως σημάδι συγγένειας και επαφής.
Είναι σαν να μιλούν 328 γυναίκες… Γιατί το υλικό μας ήταν πλούσιο και ετερογενές: μοιράσαμε ερωτηματολόγια, πήραμε συνεντεύξεις, διαβάσαμε μελέτες και ποιήματα, κρυφακούσαμε συνομιλίες, αναζητήσαμε αναρτήσεις στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, ξεφυλλίσαμε περιοδικά, ακούσαμε τραγούδια, ξετρυπώσαμε παλιές φωτογραφίες και… και… και…
Η σχέση ειδικά των γυναικών με το ντύσιμο είναι μια σχέση εξαιρετικά λεπτή, πολυσήμαντη και συχνά αποκαλυπτική - μια σχέση με πολλές πτυχές: άλλοτε φανερές και ερμηνεύσιμες, άλλοτε σκοτεινές και δυσερμήνευτες.
Είναι αδιαμφισβήτητο γεγονός το ότι οι ενδυματολογικές μας επιλογές μας καθορίζουν. Μας προσδίδουν ή μη κύρος, αντικατοπτρίζουν την ιδεολογία μας, προσδιορίζουν τον επαγγελματικό χώρο στον οποίο ανήκουμε, εκφράζουν τη σεξουαλικότητά μας, απηχούν την ηθική μας, μας εντάσσουν σε ομάδες ή μας διαφοροποιούν... Τα κάνουμε εργαλείο, πανοπλία, μάσκα μας.
Στην παράστασή μας κάποια στιγμή, αφήσαμε τα ρούχα στην άκρη και αφουγκραστήκαμε. Γιατί τα ρούχα λένε ιστορίες.
| ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ |
|---|
| Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα |
| +30 210 6460748 |
| Σάββατο & Κυριακή στις 21:15 |
| 12€ (γενική είσοδος), 10€ (γκρουπ 6 ατόμων), 5€ (άνεργοι & ατέλειες) |
© Σπύρος Τσιφτσής
© Σπύρος Τσιφτσής
Σύλληψη | Σκηνοθεσία | Ερμηνεία
Όλγα Ποζέλη
Εικαστικός σχεδιασμός
Κωστής Δάβαρης
Ηχητικός σχεδιασμός
Studio Φabrika | Νάσσος Σωπύλης
Σχεδιασμός φωτισμών
Παναγιώτης Μανούσης
Συνεργάτης στον σχεδιασμό και την εκτέλεση
Δημήτρης Βέργαδος
Παραγωγή
Ομάδα Θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ
Fundamental Monodrama Festival of Luxembourg
Θυμάμαι την πρώτη φορά που είδα τη μαμά μου να κλαίει.
Θυμάμαι που έψαχνα με το χέρι κάτω απ’ το θρανίο για να βρω κολλημένες τσίχλες.
Θυμάμαι εκείνο το τίναγμα που κάνει το κορμί πριν κοιμηθείς. Είναι σαν να πέφτεις στο κενό.
Θυμάμαι ότι το αγαπημένο μου όνειρο ήταν ότι πετούσα.
Μπαίνεις στον χώρο. Βλέπεις στρώματα στο πάτωμα. Ξαπλώνεις. Κλείνεις τα μάτια. Ακούγεται μια φωνή. Αναμνήσεις. Εκατοντάδες αναμνήσεις. Όνειρα. Φαντασιώσεις. Γεγονότα. Μικροπράγματα της καθημερινότητας. Θραύσματα μνήμης. Σκέψεις αποσπασματικές. Ίσως και ασυνάρτητες. «Πρέπει» και «Μη». Ξεχασμένα από καιρό. Γνώριμοι ήχοι. Τραγούδια που έχουν κολλήσει στο μυαλό σου. Μυρωδιές.
Μια εγκατάσταση/διαδραστική performance, εμπνευσμένη από το βιβλίο του Joe Brainard, το οποίο καταγράφει τις αναμνήσεις από τα παιδικά του χρόνια. Πρόκειται για ένα έργο-ποίημα που ενέπνευσε πολλούς καλλιτέχνες, όπως ο Georges Perec και ο ποιητής Kenneth Koch, ο οποίος χρησιμοποίησε τη φράση «Θυμάμαι...» ως διδακτικό εργαλείο, προκειμένου να μυήσει τους μαθητές στις διαδικασίες παραγωγής ποίησης.
| FUNDAMENTAL MONODRAMA FESTIVAL |
|---|
| Banannefabrik Theatre | Λουξεμβούργο |
| 22 Ιουνίου 2014 |
| FACE TO FACE FESTIVAL |
|---|
| Lost Theatre | Λονδίνο |
| 13 Ιουλίου 2014 |
| 49α ΔΗΜΗΤΡΙΑ |
|---|
| Σφαγεία Θεσσαλονίκης |
| 4 & 5 Οκτωβρίου 2014 |
| INTERNATIONAL EXPERIMENTAL THEATRE FESTIVAL 2016 |
|---|
| Αννόι, Βιετνάμ |
| 17 Νοεμβρίου 2016 |
Σύνθεση κειμένων (στα αγγλικά)
Δημήτρης Βέργαδος
Όλγα Ποζέλη
Μετάφραση (στα ελληνικά)
Τζένη Γαβαλάκη
Δραματουργική σύνθεση | Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Μουσική επιμέλεια | Ηχητικό περιβάλλον
Νίκος Βίττης
Όλγα Ποζέλη
Σχεδιασμός φωτισμών
Παναγιώτης Μανούσης
Βοηθοί σκηνοθέτη
Δημήτρης Βέργαδος
Κατερίνα Κωνσταντοπούλου
Βοηθός παραγωγής
Τζένη Γκρίμα
Voice over
Αλέξης Αλάτσης
Ερμηνεύει η
Όλγα Ποζέλη
Το νοικιασμένο Toyota, που οδηγούσε με τόση λαχτάρα κι ανυπομονησία ο Βουλευτής, έτρεχε σαν τρελό στον χωματόδρομο, στριγγλίζοντας στις στροφές, όταν ξαφνικά, χωρίς καμιά προειδοποίηση, το αυτοκίνητο ξέφυγε απ' τον δρόμο κι άρχισε να βυθίζεται στα μαύρα νερά.
«Θα πεθάνω; Έτσι; Μ' αυτόν τον τρόπο;»
Ένας πολιτικός, από εύπορη οικογένεια με μεγάλη ιστορία στην πολιτική, με πολλά λεφτά και γοητεία συναντά σε ένα κοσμικό πάρτι μια νέα γυναίκα, που δουλεύει ως δημοσιογράφος σε ένα περιοδικό. Απόφοιτος πολιτικών επιστημών από γνωστό πανεπιστήμιο, η γυναίκα ενδιαφέρεται πολύ για την πολιτική. Στο πάρτι, μετά από αρκετά ποτά και μια μοναχική βόλτα στην παραλία, ο πολιτικός εκδηλώνει το ενδιαφέρον του για τη γυναίκα. Προς το τέλος της βραδιάς αφήνουν το πάρτι και φεύγουν μαζί. Στη διαδρομή ο οδηγός χάνει τον έλεγχο του αυτοκινήτου, το οποίο πέφτει σ' έναν σκοτεινό βάλτο και βυθίζεται στα μαύρα νερά. Ο άντρας καταφέρνει να απεγκλωβιστεί και να γλιτώσει, αφήνοντας όμως την γυναίκα να πνιγεί.
Εμείς παρακολουθούμε την ιστορία μέσα από τα δικά της μάτια -ένα ιμπρεσσιονιστικό συνονθύλευμα αναμνήσεων και φωνών από το παρελθόν της, σε αντιπαράθεση με εικόνες από τη μέρα του θανάτου της. Εικόνες που επιμηκύνονται στον χρόνο, επαναλαμβάνονται κατ' εξακολούθηση και προσπαθούν να δώσουν μιαν εξήγηση για το τραγικό ατύχημα που την οδηγεί αργά και βασανιστικά στον θάνατο.
Η ιστορία ξεκινά τις πρώτες εκείνες στιγμές, ακριβώς μετά το ατύχημα, τις τελευταίες της στιγμές, καθώς συνειδητοποιεί ότι είναι εγκλωβισμένη στο αυτοκίνητο που βουλιάζει στα μαύρα νερά. Η γυναίκα αρνείται να πιστέψει ότι ο άντρας δεν πρόκειται να γυρίσει πίσω να την σώσει -στην πραγματικότητα μόλις χρησιμοποίησε το κορμί της σαν μοχλό για να σωθεί ο ίδιος. Καθώς παλεύει να κρατήσει το κεφάλι της ψηλά, να εισπνεύσει την έσχατη ποσότητα οξυγόνου που φυλακίστηκε μαζί της μέσα στο βυθισμένο αυτοκίνητο, ετερόκλητες εικόνες περνούν μπροστά από τα μάτια της.
| GLOBAL FORUM OF THE ARTS – TO THE STARS |
|---|
| Βάρνα, Βουλγαρία |
| 1-7 Αυγούστου 2012 |
| BETWEEN THE SEAS FESTIVAL |
|---|
| Νέα Υόρκη, ΗΠΑ |
| 20-26 Αυγούστου 2012 |
| ATSPINDYS INTERNATIONAL FESTIVAL OF MONOPERFORMANCES |
|---|
| Visaginas, Λιθουανία |
| 10-13 Οκτωβρίου 2012 |
| THESPIS INTERNATIONAL MONODRAMA FESTIVAL |
|---|
| Κίελο, Γερμανία |
| 9-16 Σεπτεμβρίου 2012 |
| INTERNATIONAL FESTIVAL OF MONOPERFORMANCES VIDLUNNJA |
|---|
| Κίεβο, Ουκρανία |
| 12-17 Ιουλίου 2013 |
| ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ |
|---|
| Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα |
| +30 210 6460748 |
| Δεκ 2012 - Φεβ 2013 |
Σύλληψη | Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Επιμέλεια κειμένων
Γιώργος Τζεδόπουλος
Όλγα Ποζέλη
Σκηνικά | Κοστούμια
Κωστής Δάβαρης
Φωτισμοί
Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Μουσική τραγουδιών
Νίκος Βίττης
Νάσσος Σωπύλης
Video
Αλέξανδρος Μιστριώτης
Μουσική επιμέλεια
Όλγα Ποζέλη
Βοηθός σκηνοθέτη
Κατερίνα Κωνσταντοπούλου
Ερμηνεύουν
Σπύρος Περδίου
Όλγα Ποζέλη
Στέβη Φόρτωμα
Σωτήρης Καρκαλέμης
(Απρίλιος - Μάιος 2010)
Όλγα Ποζέλη
Γιώργος Ντούσης
Στέβη Φόρτωμα
Σωτήρης Καρκαλέμης
(Οκτώβριος 2010 - Ιανουάριος 2011)
H ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού
Με αφορμή και έμπνευση την εικαστική εγκατάσταση 10 Albums του Ilya Kabakov, η ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ παρουσιάζει τις ιστορίες έξι ανθρώπων που ξεχωρίζουν για τον ιδιόρρυθμο, έκκεντρο και δημιουργικό τρόπο με τον οποίο αντιλαμβάνονται τον κόσμο γύρω τους, υπάρχουν μέσα σ' αυτόν και, τελικά, τον δημιουργούν απ' την αρχή.
Η σύγκρουση με τους άλλους είναι αναπόφευκτη, όπως και η προσπάθεια για επικοινωνία. Όμως η ματιά τους θα μπορούσε να είναι και δική μας: όλοι μας έχει τύχει να δούμε τον κόσμο μέσα από μια χαραμάδα, να ανακαλύψουμε μια αντεστραμμένη πόλη στον ουρανό, να ζωγραφίσουμε πρόσωπα στα περιθώρια μιας σελίδας, να επινοήσουμε καινούρια πράγματα παίζοντας με τις λέξεις. Εκείνο που διαχωρίζει τους ιδιαίτερους αυτούς ανθρώπους από τους περισσότερους από εμάς είναι η πίστη κι η επιμονή τους να υπάρχουν - με τον δικό τους όμως τρόπο.
► Ένα παιδί κλείνεται μέσα στην ντουλάπα και ζει εκεί
► Μια γυναίκα βλέπει τον έξω κόσμο σαν μέσα από χαραμάδα
► Ένας υπάλληλος σε υπουργείο γράφει μόνο στα περιθώρια των σελίδων και κινείται πάντα στις άκρες, ποτέ στο κέντρο
► Μια γυναίκα διαπιστώνει ότι όλοι οι άνθρωποι πετούν
► Ένας δημόσιος υπάλληλος παραποιεί ονόματα και ιδιότητες στις λίστες του, φτιάχνοντας φανταστικούς ανθρώπους
► Ένας ασθενής, κατάκοιτος στο κρεβάτι του νοσοκομείου, δημιουργεί τον κόσμο εξ αρχής, μέσα από την εικόνα που βλέπει από το παράθυρό του.
Και μέσα σ' όλα αυτά, παρόντες είναι φανταστικοί σχολιαστές, τα σχόλια των οποίων δείχνουν τα διάφορα επίπεδα παρανόησης και παρεξήγησης στα οποία αναπόφευκτα εκτίθενται όλοι αυτοί οι ιδιαίτεροι άνθρωποι. Σχόλια που έχουν την δυνατότητα να πολλαπλασιάζονται στο άπειρο σε μιαν αέναη διαδικασία ερμηνείας. Κατά έναν περίεργο τρόπο όμως, όλο αυτό, αντί να κάνει τους χαρακτήρες να απογοητεύονται, τους ωθεί να μένουν πιστοί σ' αυτό που είναι.
| ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ |
|---|
| Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα |
| +30 210 6460748 |
| Απρίλιος - Μάιος 2010 | Οκτ 2010 - Ιαν 2011 |
| FADJR INTERNATIONAL THEATRE FESTIVAL |
|---|
| Τεχεράνη, Ιράν |
| 14-15 Φεβρουαρίου 2011 |
Σκηνοθεσία | Δραματουργική σύνθεση
Όλγα Ποζέλη
Σύνθεση κειμένων
Γιώργος Τζεδόπουλος
Σκηνικά | Κοστούμια
Κωστής Δάβαρης
Φωτισμοί
Παναγιώτης Πλασκασοβίτης
Επιμέλεια μουσικής και κίνησης
Όλγα Ποζέλη
Βοηθοί Σκηνοθέτη
Μαριλένα Ιωάννου
Γεωργία Νατσουλίδου
Φωτογραφίες
Γιάννης Τσόλκας
Ερμηνεύουν
Δημήτρης Βέργαδος
Γιώργος Κρήτος
Λάμπρος Παπαγεωργίου
Όλγα Ποζέλη
Στέβη Φόρτωμα
Μία συμπαραγωγή της ΝΟΗΤΗΣ ΓΡΑΜΜΗΣ και της Καλλιτεχνικής Εταιρίας ΑΡΓΩ.
Και οι δύο εταιρείες ενισχύονται οικονομικά από το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου.
Ένας άνθρωπος εξαφανίζεται χωρίς κανένα προφανή λόγο κάπου ανάμεσα στον 24ο και τον 26ο όροφο ενός κτηρίου. Ένας παράξενος ντετέκτιβ, που έχει μανία με τις συμπτώσεις και αναλαμβάνει μόνο «αλλόκοτες» υποθέσεις, αρχίζει μια έρευνα που θα τον οδηγήσει σε απρόσμενες συναντήσεις. Εκεί, στο κλιμακοστάσιο του κτηρίου, θα κάνουν την εμφάνισή τους, εκτός από τους ενοίκους, μορφές από το παρελθόν, το μέλλον και ίσως από ένα παράλληλο παρόν.
Όπως στα όνειρα, όπου ο χρόνος δεν εξαρτάται από το ρολόι και δεν έχει πια τη γραμμική μορφή της κίνησης του ανελκυστήρα, αλλά μοιάζει περισσότερο στο σπειροειδές σχήμα της σκάλας. Το κάτω και το πάνω συνεχίζουν να υπάρχουν, αλλά η κίνηση από το ένα προς το άλλο εμπεριέχει τη στροφή, τον κύκλο, τη στάση, ακόμα και το παραπάτημα στα σκαλοπάτια.
Η παράστασή μας θα είναι ακριβώς αυτό: ένα παιχνίδι αναζήτησης, σαν μέσα σε λαβύρινθο, ένα «ψάξε, ψάξε, δε θα το βρεις» για κάτι, που, όπως λέει το μικρό κορίτσι της ιστορίας, μπορεί να μοιάζει με ομπρέλα ή ελέφαντα. Βέβαια, ο κύριος Κ θα εμφανιστεί τελικά. Κάπου αλλού. Κι η παράσταση θα τελειώσει. Κάπου αλλού, όμως, ίσως συνεχίζεται.
Εμείς, στη ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ, ανεβοκατεβήκαμε τη σκάλα πολλές φορές. Με αφορμή δύο διηγήματα του Murakami, ακούσαμε τους φυσικούς, τους ψυχολόγους και τους ποιητές να συζητούν για το χρόνο και τις συμπτώσεις. Μα πιο πολύ μιλήσαμε. Με φίλους, με συγγενείς, με συναδέλφους, μεταξύ μας. Μπήκαμε σε περιοχές πιο προσωπικές, ξαφνιαστήκαμε με αυτά που θυμηθήκαμε και θυμηθήκαμε αυτά που μας ξάφνιασαν. Βρήκαμε πάλι τα σαρδάμ και τις γκάφες που θα θέλαμε πολύ να ξεχάσουμε, τις στιγμές που από σύμπτωση ή ως εκ θαύματος πήραμε ένα δώρο ή μια τρομάρα.
Η πορεία μας μας έχει δείξει ότι οι άνθρωποι διψούν για δώρα και τρομάρες. Διψούν για ιστορίες που δεν έχουν γραμμική εξέλιξη, που δεν επιζητούν να εξηγήσουν τα πάντα, που αφήνουν ένα «γιατί» να πλανιέται στον αέρα.
Έτσι κι εμείς δεν παίρνουμε μια καταληκτική θέση. Έχοντας εμπιστοσύνη στους συνειρμούς, δεν φοβόμαστε την αντίφαση. Βάζουμε δίπλα-δίπλα ετερογενή πράγματα κι αφηνόμαστε με εμπιστοσύνη στο σώμα, την εικόνα, τους ρυθμούς. Ίσως στο τέλος βρούμε κάτι που μοιάζει με ελέφαντα ή ομπρέλα. Όταν όμως το βρούμε, θα είμαστε σίγουροι πως είναι αυτό που ψάχναμε.
Θα είμαστε;
| ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ STUDIO |
|---|
| Ελευσινίων 15, Αθήνα |
| +30 210 5201684-5 |
| 19 Δεκ 2008 - 22 Φεβ 2009 |
Σκηνοθεσία | Δραματουργική σύνθεση
Όλγα Ποζέλη
Σκηνικά | Κοστούμια
Κωστής Δάβαρης
Μουσική
Δημήτρης Φριτζαλάς
Φωτισμοί
Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Βοηθοί Σκηνοθέτη | Βοηθοί παραγωγής
Ειρήνη Αγγελίδου
Ειρήνη Βλάχου
Ελεάνα Γεωργιάδου
Ερμηνεύουν
Μιχάλης Κοιλάκος
Γόνη Λούκα
Κώστας Παπακωνσταντίνου
Όλγα Ποζέλη
(Μάιος 2007)
Κυριακή Καραλουκά
Γιώργος Ντούσης
Όλγα Ποζέλη
Παύλος Σταυρόπουλος
Έκτακτη συμμετοχή:
Καλλιρόη Μυριαγκού
(Οκτώβριος - Δεκέμβριος 2007)
Χορηγοί
Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού
Με την υποστήριξη
του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου
των Εκδόσεων 
ΑΚΡΟΝ Studio
Lexotanil ή Prozac?
Κινέζικη ή γαλλική κουζίνα;
Stop ή Durex;
Στήθος ή μπούτι;
Κιθαρίστας ή ντράμερ;
Βουνό ή Θάλασσα;
Σταχτοπούτα ή Χιονάτη;
Βουγιουκλάκη ή Καρέζη;
Η παράσταση Όλα όσα έχω ξεχάσει μπορούν να γεμίσουν ένα σπίτι; είναι ένας καταιγισμός από ερωτήσεις που μιλούν για την ανθρώπινη κατάσταση. Ερωτήσεις που, αναπόφευκτα, όλοι θέτουμε στον εαυτό μας κάποια στιγμή στη ζωή μας. «Μεγάλες» και «μικρές» ερωτήσεις, φιλοσοφικές και μη. Ερωτήσεις που μιλούν για την αγάπη, το φόβο, την μοναξιά, την ανάγκη να ανήκεις κάπου, τη δίψα για εξουσία, ερωτήσεις που κρύβουν την εκμετάλλευση του ανθρώπου από τον άνθρωπο.
Αφορμή και έμπνευσή μας μια εικαστική εγκατάσταση των Peter Fischli και David Weiss με τίτλο Questions. Και μετά, θαρρείς απολύτως φυσικά, άρχισαν να έρχονται στον δρόμο μας κι άλλα κείμενα που είχαν το ίδιο θέμα. Έτσι συναντηθήκαμε με τον John Cage, τον Ben Vautier και τους Forced Entertainment. Και νοιώσαμε ότι όλους μας συνδέει κάτι: η ανάγκη μας να ρωτάμε και να ζητάμε απαντήσεις:
► Μήπως η ευτυχία με ψάχνει σε λάθος μέρος;
► Να πάω σε μιαν άλλη πόλη και να νοικιάσω ένα διαμέρισμα με ψεύτικο όνομα;
► Να αφαιρέσω την εξάτμισή μου και να αρχίσω να οδηγώ στη γειτονιά τη νύχτα;
► Είναι το σώμα μου ξενοδοχείο;
► Είναι τα ψέματά μου ένα αριστούργημα πρωτοπορίας και εφευρετικότητας;
Στην διαδικασία των προβών καλωσορίσαμε στην αίθουσα κάθε τι προσωπικό και απόρρητο. Ήρθαν ερωτήσεις με τις οποίες γελάσαμε και άλλες με τις οποίες κλάψαμε. Θέσαμε ερωτήσεις στις οποίες δεν μπόρεσε ν' απαντήσει κανείς και ερωτήσεις που γνωρίζαμε πολύ καλά ότι έκρυβαν κάτι άλλο από το προφανές. Παρατηρήσαμε τις ερωτήσεις να τραγουδούν και να χορεύουν, να πέφτουν και να σηκώνονται. Κλείσαμε το στόμα ο ένας του άλλου σε ερωτήσεις που δεν αντέχαμε ν' ακούσουμε. Καθίσαμε στην σιωπή και στο σκοτάδι και προσπαθήσαμε να ανασύρουμε τις ερωτήσεις που ξεφυτρώνουν από το πουθενά λίγο πριν μας πάρει ο ύπνος. Αφήσαμε αυτές τις ερωτήσεις να πούνε ιστορίες... Κι όλα αυτά με μουσική και χιούμορ...
| ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ STUDIO |
|---|
| Ελευσινίων 15, Αθήνα |
| +30 210 5201684-5 |
| Μάιος 2007 | Οκτώβριος - Δεκέμβριος 2007 |
Σκηνοθεσία | Δραματουργική σύνθεση
Όλγα Ποζέλη
Σκηνικά | Κοστούμια
Κωστής Δάβαρης
Φωτισμοί
Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Μουσική επιμέλεια
Ελευθερία Εμμανουήλ
Κίνηση
Ερμής Μαλκότσης
Video art
Γιώργος Γκικαπέπας
Κατασκευή κούκλας
Μάνος Ποντικάκης
Βοηθός Σκηνοθέτη | Διδασκαλία μιμικής
Μαρία Παυλίδη
Επιμέλεια αφήγησης
Μαρία Γουλή
Ερμηνεύουν
Απόστολος Πελεκάνος
Όλγα Ποζέλη
Χρήστος Σαπουντζής
Αφήγηση
Νίκος Παντελίδης
Χορηγοί
Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού
Σε ένα μακρινό μέλλον όπου τα διαστημικά ταξίδια είναι ρουτίνα, ένα εξωτικό πουλί καταλήγει στα χέρια ενός άνεργου ζευγαριού, το οποίο περιπλανιέται αναζητώντας δουλειά. Το πουλί αυτό έχει την εκπληκτική ιδιότητα να προσφέρει μιαν ανείπωτη ηδονή σε όποιον το αγγίξει, γεγονός που ωθεί τον άντρα και τη γυναίκα να το εκμεταλλευτούν.
Ωστόσο, όπως ακριβώς και οι δύο χαρακτήρες, αντιλαμβανόμαστε ότι παρ' ό,τι υπέροχο, το πλάσμα αυτό έχει κάτι σκοτεινό.
Το Πουλί της Ηδονής (Exotic Pleasures) είναι μια ιστορία επιστημονικής φαντασίας από τη συλλογή διηγημάτων του Peter Carey με τίτλο Ο Χοντρός στην Ιστορία. Πρόκειται για την ιστορία δυο ανθρώπων που επιθυμούν να είναι κάτι άλλο από αυτό που είναι και που την ίδια στιγμή τρέμουν στην προοπτική και της αλλαγής αλλά και της στασιμότητας...
... προτού εκείνος φτάσει στο αυτοκίνητο, η γυναίκα ήξερε ακριβώς τι έκφραση θα είχαν τα μάτια του. Τα 'χε δει αυτά τα μάτια πολλές φορές τον τελευταίο καιρό και ήταν σαν πόρτες, που περιμένεις να σε πάνε σ' ένα ζεστό και άνετο δωμάτιο, και ξαφνικά ανοίγουν για να αποκαλύψουν ένα γυμνό φρεάτιο ασανσέρ γεμάτο κομμένα καλώδια...
Η παράστασή μας, χρησιμοποιώντας στοιχεία μαγικού ρεαλισμού και σωματικού θεάτρου, προσπαθεί να παρατηρήσει τι συμβαίνει όταν ένα νέο στοιχείο εισάγεται στην κοινωνία, και να εξερευνήσει τις συνέπειές της πάνω τους απλούς ανθρώπους.
| ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ |
|---|
| Ναυπλίου 12, Αθήνα |
| +30 210 5178067 |
| Απρίλιος - Ιούνιος 2004 |
Μετάφραση
Χριστίνα Μπάμπου-Παγκουρέλη
Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Σκηνικά
Κωστής Δάβαρης
Κοστούμια
Μαρία Κονομή
Μουσική επιμέλεια
Ελευθερία Εμμανουήλ
Φωτισμοί
Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Κατασκευή κούκλας
Μάνος Ποντικάκης
Φωτογραφίες
Χάρης Κακαρούχας
Ερμηνεύουν
Πέτρος Αλατζάς
Kώστας Αποστολάκης
Αννέτα Κορτσαρίδου
Βαγγέλης Λιοδάκης
Αλεξία Μπουλούκου
Χορηγοί
Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού
ΟΑΕΔ
Με την υποστήριξη
του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου
του British Council
του Οργανισμού Εταιρικών Θιάσων του ΣΕΗ
«Όλοι ζούμε κάτω από την απειλή της ατομικής βόμβας - του καρκίνου - των καρκινογόνων ουσιών - της αρρώστειας - της ανεργίας - της σεξουαλικής ανικανότητας - ζούμε με το φόβο του φόβου - των μαύρων - των λευκών - της αστυνομίας - του φόρου εισοδήματος - των επιτοκίων - των κλήσεων στάθμευσης - τον φόβο του να ξεχάσουμε τα λόγια μας - να χάσουμε λεφτά - να βγάλουμε υπερβολικά πολλά λεφτά - να μας πέσουν τα μαλλιά - να παχύνουμε - να ασχημύνουμε - να φανούμε ανόητοι - βαρετοί - ντροπαλοί - χαζοί - να μην ξέρουμε ποια ηχεία να διαλέξουμε - πώς να επισκευάσουμε ένα αυτοκίνητο - ένα ποδήλατο - πώς να μάθουμε πιάνο - το φόβο της αποτυχίας - του να μην μπορείς να εντυπωσιάσεις - το φόβο της δύναμης των άλλων - το φόβο της αδυναμίας - το φόβο να εκτεθείς - να μην πας στην ώρα σου στην δουλειά - να μην έχεις σύνταξη - ασφάλεια - γερατειά - το θάνατο - τον πόλεμο - το να τραυματιστείς σε αυτοκινητιστικό - το φόβο να τυφλωθείς - να κουφαθείς - να μην πιάνεις το αστείο - το φόβο των σκληρών - το φόβο του να ρισκάρεις - το φόβο να κολυμπήσεις - το φόβο να βουτήξεις - να πηδήξεις από τη σανίδα - το φόβο της αρρώστειας - το φόβο της μετακόμισης - το φόβο να πουλήσεις - το φόβο να αγοράσεις - το παρανοϊκό φόβο για τις αράχνες - τα σκοτεινά ντουλάπια - τα μαχαίρια - τους κακοποιούς - το φόβο των ανθρώπων - των πάρτυ - του πλήθους - των έξυπνων ανθρώπων - το φόβο του να πεις τη γνώμη σου - το φόβο των γυναικών - το φόβο των ανδρών - το φόβο της αστυνομίας - το φόβο του άγχους - για όλα αυτά λοιπόν τούτο το έργο αφιερώνεται σε όσους φοβούνται.»
Steven Berkoff
Το ΚΒΕΤΣ είναι μια μαύρη κωμωδία - μια μελέτη των επιπτώσεων του άγχους πάνω στη ζωή μας, μια μελέτη πάνω στην αγωνία που μας κρατάει ξύπνιους τα βράδυα. Είναι ο δαίμονας που διψά να γευτεί το αίμα μας και να ρουφήξει την αυτοπεποίθησή μας. Είμαστε περικυκλωμένοι από μία στρατιά προβλημάτων, που συνήθως δεν περιμένουν στην ουρά να λυθούν, αλλά, ανά πάσα στιγμή, είναι έτοιμα να βγουν από τη γραμμή και να ουρλιάξουν για να τραβήξουν την προσοχή μας και να μας κάνουν κβετς ή να μας στείλουν κβετς μέχρι να τους δώσουμε σημασία, άσχετα αν έχουμε μόλις καταστρέψει αυτό που κάναμε εκείνη τη στιγμή. Είναι τα παραμελημένα παιδιά που γεννήθηκαν από ένα μακρινό άγχος. Μπορεί να θέλουμε να εξαφανιστούν και να τους φωνάζουμε, να τα εκμυστηρευόμαστε στους ψυχαναλυτές ή να τα πνίγουμε στη γέννα με φάρμακα, αλλά αυτά πάντα επιστρέφουν με τον ένα ή με τον άλλο τρόπο. Πόσο συχνά, όταν μιλάμε, δεν κάνουμε συγχρόνως έναν εσωτερικό διάλογο με τον εαυτό μας, άλλοτε για να μας καθοδηγήσει κι άλλοτε για να μας προστατέψει; Μερικές φορές όμως ο διάλογος αυτός, στο βάθος του μυαλού μας, είναι πιο αληθινός απ' αυτόν που αρθρώνουμε. Μακάρι να μπορούσαμε πάντα να ξεστομίζουμε τις κρυμμένες αυτές σκέψεις - πόσο πιο αληθινή θα ήταν η επικοινωνία μας! Μοιάζουμε με παγόβουνα που μετακινούνται αργά μέσα στη ζωή και που σπάνια, αν όχι ποτέ, δεν φανερώνουν τί υπάρχει από κάτω.
| ΘΕΑΤΡΟ ΕΜΠΡΟΣ |
|---|
| Ρήγα Παλαμήδη 2, Αθήνα |
| Μάρτιος - Μάιος 2003 |
Απόδοση στα ελληνικά
Μαρία Γουλή
Όλγα Ποζέλη
Δραματουργική επεξεργασία | Σύνθεση | Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Σκηνικά | Κοστούμια
Κωστής Δάβαρης
Βοηθός σκηνογράφου
Κλειώ Γιόκαρη
Φωτισμοί
Παντελής Πετράκης
Χορογραφίες
Ρούλα Κουτρουμπέλη
Μουσική επιμέλεια
Ελευθερία Εμμανουήλ
Όλγα Ποζέλη
Βοηθοί σκηνοθέτη
Δήμητρα Μπαστούνη
Αλεξία Μπουλούκου
Ερμηνεύουν
Γιώργος Κατσίγιαννης
Χάρης Μπόσινας
Δέσποινα Νικητίδου
Όλγα Ποζέλη
Γιάννης Υφαντής
Χορηγοί
Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού
Ο. Ε. Θ. του Σ. Ε. Η.
ΟΑΕΔ
Με την υποστήριξη
του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου
Ο Jack θέλει να κατασπαράξει τη μητέρα του και να κατασπαραχθεί από αυτήν. Αργότερα, ταλαντεύεται ανάμεσα στην επιθυμία να την κατασπαράξει αλλά να μην κατασπαραχθεί από αυτήν, και στην επιθυμία να μην την κατασπαράξει αλλά να κατασπαραχθεί από αυτήν. Αργότερα ακόμη, δεν θέλει να κατασπαράξει τη μητέρα του ούτε να κατασπαραχθεί από αυτήν.
Ο Jack αισθάνεται ότι η Jill τον κατασπαράζει. Τον κατασπαράζει ο καταστροφικός του φόβος ότι κατασπαράζεται από την καταστροφική της επιθυμία να κατασπαραχθεί από αυτόν.
O R. D. Laing, σκοτσέζος ψυχίατρος, έγινε γνωστός στα τέλη της δεκαετίας του '60 για τις ριζοσπαστικές του θέσεις ενάντια στην συμβατική ψυχιατρική. Στα πρώτα του βιβλία The Divided Self (Ο Διχασμένος Εαυτός) και The Politics of Experience (Η Πολιτική της Εμπειρίας) αμφισβήτησε το δικαίωμα της επίσημης κοινωνίας να αυτοπροσδιορίζεται ως ψυχικά υγιής και να ανακηρύσσει κάποιους τρελούς. Τάχτηκε κατά της «παράλογης βίας» που ασκείται στους ασθενείς που υποβάλλονται σε δραστικές θεραπείες, όπως το ηλεκτροσόκ, ενώ ξεσήκωσε κύμα αμφισβήτησης γύρω από το πρόσωπό του όταν δεν δίστασε να δοκιμάσει το διαλογισμό, τα ψυχεδελικά ναρκωτικά που διευρύνουν τη συνείδηση και άλλες μη συμβατικές τεχνικές στην αναζήτηση ενός κοινού θεραπευτικού πλαισίου ανάμεσα στον γιατρό και τον ασθενή.
Εκτός απ' τα καθαρά επιστημονικά του συγγράμματα ο Laing έγραψε και τρία βιβλία που έχουν λογοτεχνικό χαρακτήρα. Τα Do You Love Me? και Knots είναι «μία ψυχαγωγία σε διάλογο και στίχους» - κείμενα που περιγράφουν τους «κόμπους» (knots) και τα αδιέξοδα των ανθρώπινων σχέσεων. Το The Facts of Life αποτελείται από ημερολόγια, αναμνήσεις και σκέψεις, που φανερώνουν την πεποίθηση του Laing ότι οι διαταραγμένες προσωπικότητες είναι υγιείς άνθρωποι που αντιδρούν άλογα σε ένα περιβάλλον συναισθηματικής αστάθειας, ψυχρότητας και βίας. Άλλωστε, ο ίδιος ο Laing ήταν ένα κακοποιημένο από τους γονείς του παιδί κι αυτό σίγουρα αποτελεί έναν οιωνό της κατοπινής του επαγγελματικής εστίασης στον κοινωνικό και διαπροσωπικό κόσμο μέσα στον οποίο μεγαλώνουν οι άνθρωποι.
Το κείμενο της παράστασης βασίζεται στα τρία αυτά βιβλία και αποτελεί μια προσπάθεια διείσδυσης στην τραυματισμένη παιδική ψυχή ενός αγοριού που ασφυκτιά στην προσπάθειά του να κατανοήσει τα παράλογα παιχνίδια που παίζουν οι γονείς. Παιχνίδια στα οποία αναπόφευκτα καταφεύγει και ο ίδιος αφού δεν ξέρει πώς να λειτουργήσει διαφορετικά σε μια συντροφική σχέση.
Εκείνη: Μ' αγαπάς;
Εκείνος: Ναι, σ' αγαπάω.
Εκείνη: Πάνω απ' όλα;
Εκείνος: Ναι, πάνω απ' όλα.
Εκείνη: Ως τον ουρανό;
Εκείνος: Ναι, ως τον ουρανό.
Εκείνη: Σου αρέσω;
Εκείνος: Ναι, μου αρέσεις.
Εκείνη: Σ' αρέσει να είσαι κοντά μου;
Εκείνος: Ναι, μ'αρέσει να είμαι κοντά σου.
Εκείνη: Σ' αρέσει να με κοιτάς;
Εκείνος: Ναι, μ'αρέσει να σε κοιτάω.
Εκείνη: Νομίζεις ότι είμαι χαζή;
Εκείνη: Πιστεύεις ότι έχω γούστο;
Εκείνος: Ναι, πιστεύω ότι έχεις γούστο.
Εκείνη: Πιστεύεις ότι έχω ταλέντο;
Εκείνος: Ναι, πιστεύω ότι έχεις ταλέντο.
Εκείνη: Δεν πιστεύεις ότι είμαι τεμπέλα;
Εκείνος: Όχι, δεν πιστεύω ότι είσαι τεμπέλα.
Εκείνη: Μ' αγαπάς αληθινά;
Εκείνος: Ναι, σ' αγαπάω αληθινά.
Εκείνη: Πες μου «σ' αγαπάω».
Εκείνος: Σ' αγαπάω.
Εκείνη: Ορκίζεσαι ότι δεν θα μ' αφήσεις ποτέ;
Εκείνος: Ορκίζομαι ότι δεν θα σ' αφήσω ποτέ, κι αν λέω ψέματα, να πεθάνω.
(σιωπή)
Εκείνη: Μ' αγαπάς στ' αλήθεια;
| ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ | ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ |
|---|
| Αγίου Κωνσταντίνου 22-24, Αθήνα |
| +30 210 5288100 |
| Ιούνιος 2001 |
| ΘΕΑΤΡΟ ΦΟΥΡΝΟΣ |
|---|
| Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα |
| +30 210 6460748 |
| Οκτώβριος - Δεκέμβριος 2001 |
| ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΤΟΝ |
|---|
| Παρασκευοπούλου 42, Θεσσαλονίκη |
| +30 2310 869869 |
| Φεβρουάριος 2002 |
| ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΤΡΙΠΟΛΗΣ |
|---|
| Τρίπολη |
| Ιούλιος 2002 |
Μετάφραση | Σκηνοθεσία
Όλγα Ποζέλη
Σκηνικά | Κοστούμια
Κωστής Δάβαρης
Χορογραφία | Κίνηση
Μαρία Γουλή
Μουσική επιμέλεια
Ιάκωβος Δρόσος
Φωτισμοί
Παναγιώτης Μανούσης
Φωτογραφίες
Χάρης Κακαρούχας
Ερμηνεύουν
Η μεγάλη της ευκαιρία
Τζούλη Σούμα
Γιάννης Λάζαρης
Γιάννης Υφαντής
Όλγα Ποζέλη
Κυριακή Καραλουκά
Ένα κήρυγμα
Γιάννης Λάζαρης
Γιάννης Υφαντής
Η Λέσλυ, μία νέα ηθοποιός γύρω στα τριάντα, και ο Σάιμον, ένας καθολικός ιερέας, είναι με μια πρώτη ματιά δύο διαμετρικά αντίθετοι χαρακτήρες. Πίσω όμως από την απατηλή αυτή επιφάνεια, ξεπροβάλλουν οι ίδιες κωμικοτραγικές πτυχές ενός μηχανισμού εθελοτυφλίας, αυτοεξαπάτησης, απάτης και διαρκούς αυτοαναίρεσης.
Κάθισα λίγο στο μπαρ. Μόνο ένας τύπος ήταν εκεί. Το χόμπυ μου είναι οι άνθρωποι, του λέω εγώ. Με τι ασχολείσαι; Τεράστια σύμπτωση! Δούλευε κι αυτός στην ταινία. Ήταν ο εκπαιδευτής ζώων, ο Κένυ. Ήταν υπεύθυνος για τη γάτα. Πολύ ενδιαφέρον, Κένυ, του λέω εγώ. Δεν ήξερα ότι υπάρχει γάτα στην ταινία. Τις λατρεύω τις γάτες. Αγαπώ και τους σκύλους, αλλά λατρεύω τις γάτες. Θα σ’ ενδιέφερε να τη δεις; μου λέει αυτός. Την έχει πάρει ο ύπνος στο κρεβάτι μου. Πολύ βολικό αυτό, του λέω εγώ. Έλα τώρα Λέσλυ. Μην τρελαίνεσαι, μου λέει αυτός. Εγώ είμαι αφοσιωμένος στη δουλειά μου.
Alan Bennett | Η μεγάλη της ευκαιρία
Και η καλοσύνη ξεκινά στο σπίτι. Δεν μπορείς να κλωτσάς τα κατοικίδιά σου, να τα βάζεις με τη γυναίκα σου, να προσποιείσαι ότι ξέχασες να βγάλεις τα σκουπίδια και μετά να βγαίνεις έξω και να φωνάζεις “σώστε την καρέτα-καρέτα”. Δεν είναι σωστό, είναι φανερό ότι κρύβεσαι πίσω απ’ το δάχτυλό σου και επιπλέον δείχνεις και κακός.
David Mamet | Ένα κήρυγμα
| ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΟΧΩΡΟΣ ΥΠΟ ΣΚΙΑΝ |
|---|
| Αθήνα |
| Απρίλιος - Ιούνιος 1999 |